‘Tujuannya adalah membuat sejarah’

Pada 10 Mei, DJ Snake ditetapkan untuk tampil secara berurutan di dua tempat konser terbesar di Prancis: Stade de France (80.000 orang) dan kemudian Accor Arena (20.000 orang). Ini adalah prestasi yang belum pernah terjadi sebelumnya bagi seorang seniman yang terbiasa memecahkan rekor saat ia bersiap untuk merilis album studio ketiganya.

DJ Snake berdiri santai namun waspada, matanya tajam di depan lensa Nabil Elderkin – seorang sutradara dan fotografer terkenal yang dikenal, antara lain, untuk karyanya dengan Travis Scott dan The Weeknd. Artis itu akan memberikan konser tengara di Stade de France, berjudul The Final Show, diikuti oleh pesta sesudahnya di Accor Arena. Sebuah prestasi yang belum pernah terjadi sebelumnya untuk seorang DJ di Prancis dan bukti popularitasnya di negara asalnya, acara tersebut terjual habis hanya dalam tiga menit.

Lebih dari satu dekade setelah kenaikannya dimulai, ia sekarang adalah salah satu duta besar paling berpengaruh dari adegan elektronik Prancis dan peringkat di antara 100 seniman paling populer di dunia di Spotify. Empat single -nya telah masuk ke 10 teratas Billboard Hot 100.

“Paris adalah kota saya,” katanya pada awal wawancara. Dia memiliki koneksi mendalam ke modal yang melampaui keterikatan geografis sederhana. “Ini adalah kota yang mengajari saya segalanya, sungguh. Bahkan secara musik-pengaruh kuat hip-hop di Paris, musik Afrika, musik Arab, pop Prancis … Seluruh campuran itulah yang membuat musik saya terdengar seperti hari ini.”

Dia mendapati dirinya mundur ke sudut pada musim panas 2012, setelah beberapa tahun DJ di klub kelas atas ibukota. Setelah bekerja di belakang layar untuk seniman seperti Lady Gaga (menghasilkan nominasi Grammy), ia merasa terbatas dalam ekspresi artistiknya. Jadi, ia menginvestasikan tabungannya untuk menyewa studio rekaman dan memberi dirinya dua bulan untuk menjadikannya sebagai artis solo. Taruhan berisiko itu ternyata menjadi titik peluncuran untuk kenaikan meteorik, dimulai pada 2013 dengan “Turn Down for What,” kolaborasinya dengan Lil Jon.

Sosok terkemuka dari kancah musik elektronik Prancis

“Dengan semua kerendahan hati, saya tidak mengklaim mewakili Prancis,” DJ Snake mengaku. “Saya mewakili seorang pria dari Paris, yang merupakan orang Franco-Aljazair, dan saya hanya mencoba yang terbaik untuk melakukan hal-hal menarik.”

Namun dengan 13 miliar aliran di Spotify dan empat video musik melampaui satu miliar tampilan di YouTube, DJ Snake tidak dapat disangkal membawa warna negara di panggung internasional. “Kami memiliki adegan elektronik yang luar biasa yang dihormati di seluruh dunia. Kakak kami yang lebih tua melakukan pekerjaan yang luar biasa – Punk Punk, Keadilan, Bob Sinclar, Martin Solveig, David Guetta, Madeon …”

Stade de France, tempat terbesar di negara ini, menandai puncak dari perjalanan yang tidak mungkin: “Ini takdir saya – untuk datang dari bagian paling bawah, memiliki jalan yang tidak konvensional, menjadi seorang pria yang tidak diyakini siapa pun pada awalnya, dan berakhir di atas, di Stade de France.”

Lebih dari sekadar konser, pertunjukan terakhir mewakili ambisi yang jelas baginya: “Tujuannya benar -benar membuat sejarah.” Ketika penjualan tiket dibuka, lebih dari 500.000 orang berada dalam antrian pada saat yang sama. “Kami telah merencanakan seluruh promo – wawancara, penampilan TV, papan iklan di jalan -jalan Paris … kami memiliki kampanye penuh yang siap, karena tidak pernah, pernah, saya pikir saya akan mengisi Stade de France dalam tiga menit.”

Jadi artis memutuskan untuk memperpanjang perayaan: “Saya berkata kepada Julie, manajer saya, ‘Periksa apakah arena accor tersedia.’ Jika ya, kami akan melempar setelah bagian di sana. Itu adalah taruhan yang menang: tempat Bercy juga terjual habis.

Mendukung Generasi Baru

“Anda bisa datang dari pinggiran kota kecil dan melakukan hal -hal besar, dengan sangat sedikit – hanya dengan dorongan, ide, sekelompok teman, kesenangan, dan banyak ambisi,” kata DJ Snake. “Yang saya maksud adalah, ‘lakukanlah, segala sesuatu mungkin terjadi.’ Anda memiliki paspor, Anda dapat bepergian – bersenang -senang, melakukan apa yang perlu Anda lakukan, dan memperjuangkan visi Anda. ”

Artis itu mengungkapkan kepercayaan pada masa depan generasi baru: “Ada begitu banyak orang berbakat, dan saya benar -benar tidak khawatir tentang industri ini atau adegan Prancis. Saya memikirkan seseorang seperti Trym, yang membawa getaran techno kerasnya. Proyeknya akan terus tumbuh – orang Amerika menyukainya – dan saya pikir apa yang dia wakili benar -benar keren.”

Langkah selanjutnya setelah kemenangan Stade de France -nya: meluncurkan label yang didedikasikan untuk mendukung bakat baru. “Saya pikir setelah album saya, tujuannya adalah untuk memulai label baru dan menandatangani banyak artis muda. Saya ingin memberi mereka platform untuk mengekspresikan diri.”

Semangat nomaden

Sementara Paris tetap menjadi pelabuhan rumah emosionalnya, DJ Snake melihat dirinya lebih dulu dan terutama sebagai warga negara di dunia. “Anehnya merasa betah di mana -mana,” jelasnya. “Dan saya benar -benar memiliki hal nomaden itu. Semangat nomaden – itu adalah sesuatu yang benar -benar mencerminkan siapa saya. Ini adalah ritme yang saya miliki sejak saya masih muda. Saya selalu bergerak, saya selalu bepergian.

“Sekarang, saya bisa menyerap getaran kota dengan cepat. Gila apa yang telah saya kembangkan – saya baru saja menyadarinya sekarang.” Tetap saja, ini adalah keseimbangan yang menuntut: “Bepergian sangat menginspirasi – meneliti orang -orang, terhubung dengan artis, menemukan budaya yang berbeda … tetapi perjalanan itu sendiri melelahkan. Ini banyak tekanan. Saya mengalami kesulitan menciptakan saat tur. Saya perlu berhenti dan menyelesaikan di suatu tempat. Saya melangkah sedikit dari konstanta dari media sosial ketika saya sedang tur, karena saya menyelesaikan album saya dan tidak perlu untuk bersandar.

Dengan “Disco Maghreb” pada tahun 2022, DJ Snake mencapai bentuk pemenuhan pribadi. Lagu instrumental dengan pengaruh Aljazair berasal dari tempat yang sangat intim. “Dampak ‘Disco Maghreb’ sangat besar. Itu belum pernah terjadi sebelumnya, dan saya benar -benar tidak mengharapkannya. Saya adalah orang pertama yang terkejut,” katanya. “Itu masih akan dimainkan di pernikahan 20 tahun dari sekarang.

“Aljazair memberi saya begitu banyak cinta. Sangat sulit bagi saya untuk berjalan di jalan di sana, misalnya. Itu adalah sesuatu yang tidak saya alami di tempat lain, meskipun saya dikenal cukup banyak di seluruh dunia.”

Baginya, kemenangan nyata terletak pada kemampuannya untuk membuat musik tradisional beresonansi jauh melampaui audiens aslinya: “Ketika saya tampil di Brasil, Meksiko, Kolombia, Taiwan atau Jepang, dan saya melihat orang -orang menari dengan ritme Aljazair – itu adalah kemenangan budaya.”

Album baru setelah enam tahun menunggu

DJ Snake sedang bersiap untuk kembali dengan proyek baru, dengan pengumuman bertepatan dengan acaranya di Stade de France. “Memang benar bahwa itu berlalu dengan cepat,” akunya, merenungkan waktu sejak “Carte Blanche.” “Saya merasa perlu untuk menawarkan bab baru dalam karier saya. Saya punya hal untuk dikatakan, hal -hal yang ditawarkan. Dengan Stade de France, saya berpikir, ‘Saya pikir kita akan membuat kombo yang hebat, Stade de France, album. Kami akan bersenang -senang.’

“Ini adalah album di mana saya bersenang -senang. Saya mendorong kreativitas ke maksimal. Tentu saja, itu masih akan menjadi DJ Snake, saya tidak akan kembali dengan album funk atau album drum dan bass. Akan ada suara elektronik, akan ada momen menyentuh, dan kita akan bersenang -senang.”

Fleksibilitas ini adalah salah satu tanda tangan artis: “Saya merilis ‘Let Me Love You’ dengan Justin Bieber, bulan berikutnya saya menjatuhkan lagu dubstep yang disebut ‘Propaganda,’ yang sangat agresif. Lalu saya melakukan sesuatu seperti ‘Magenta Riddim’ dengan Maghreb. Mengapa orang tidak pernah melihat saya sebagai oportunis, karena pendekatan saya selalu tulus. ”

Dia merangkul keragaman ini sebagai bagian integral dari identitasnya: “Ketika Anda berada dalam musik, seni Anda harus solid, dan itu harus menyentuh orang. Harus ada emosi, tetapi itu harus terhubung dengan penonton. Saya tidak mengerti artis yang membuat lagu yang sama setiap saat. Mereka memiliki sesuatu yang sama, dan kemudian mereka membuat lima tindak lanjut dengan ritme yang sama.

Mencari keaslian

Dalam lanskap elektronik di mana tren, terutama di media sosial, sering membayangi pilihan kreatif, kemandirian artistik adalah prinsip mendasar bagi DJ Snake. “Visi saya adalah yang paling penting bagi saya. Saya telah melakukan segalanya untuk melindunginya dan mempertahankan kemandirian ini, kebebasan untuk menavigasi.”

Untuk produser di balik hit global seperti “Let Me Love You” dan “Lean On,” ia mengatakan “Dampak Tiktok” telah mengubah musik elektronik, dengan konsumsi menjadi semakin cepat. “Industri telah berubah. Cara hiburan, bukan hanya musik, dikonsumsi telah membuatnya sangat sedikit sisa -sisa,” katanya.

“Sejak saya masih muda, saya selalu bergerak, saya selalu bepergian … kami telah bertemu dengan seniman terbesar di dunia, selebriti terbesar, mengunjungi tempat -tempat paling indah di planet ini. Tetapi pada titik tertentu, Anda melewati semua itu dan Anda mulai menghargai hal -hal paling sederhana.”

Pencarian keaslian ini muncul baik dalam musiknya dan pendekatan kreatifnya: “Musik saya adalah cerminan dari kehidupan sehari -hari saya, hidup saya – itu adalah saya, sungguh. Saya menerjemahkan apa yang saya rasakan. Pasti, akan ada hal -hal yang lebih sederhana daripada apa yang saya lakukan sebelumnya.”

Proyek sampingannya, The Outlaw, di mana ia akan tampil di Accor Arena, juga memungkinkannya untuk kembali ke akarnya: “Itu benar -benar tentang memiliki kebebasan kreatif total, tidak mengkhawatirkan citra saya, status saya, atau harus memainkan semua hit pop saya sepanjang waktu. Ini benar -benar semacam outlet.” Dia berbagi bahwa dia bertujuan untuk merilis EP di bawah penjahat dalam beberapa bulan mendatang.

Artikel ini awalnya muncul di Billboard France.