Frontman Friko Niko Kapetan di Tur dan Album Baru Band

Mengendarai gelombang kesuksesan indie, Friko dari Chicago — dipimpin oleh vokalis/gitaris dan penulis lirik utama Niko Kapetan dan drummer Bailey Minzenberger — akan memulai tur utama selama 40 hari yang dimulai pada 2 November di Amsterdam (dengan jadwal di AS mulai 27 Desember) dan pada 22 November merilis versi yang diperluas dari album debut 2024 mereka, Dimana kita berada, Ke mana kita pergi dari sini — dengan 11 bonus studio dan lagu live, serta cover lagu “When You Sleep” dari My Bloody Valentine.

Lagu pertama dari album yang diperluas, “If I Am” — yang menurut Kapetan adalah salah satu lagu pertama yang dimainkan band ini di pertunjukan klub awalnya di Windy City — dirilis pada 23 Oktober.

Musim panas yang lalu, Friko membawakan suara penuhnya yang berapi-api — didukung oleh permainan gitar turbo Kapetan dan vokal emo yang bergetar, serta permainan drum Minzenberger yang berenergi tinggi — ke pertunjukan festival pertama mereka di Lollapalooza, Newport Folk Festival, dan Fuji Rock, dan baru-baru ini mereka menyelesaikan pembukaan tur untuk Royel Otis. Tanggal Eropa bulan November grup ini akan menjadi yang pertama dan termasuk penampilan di Pitchfork Festival London. Tiket dijual Jumat ini pukul 10 pagi waktu setempat.

Sebelum salah satu kencan musim panas lalu Friko, saat van band mengejar bus dan semi Royel Otis. Kapetan berbicara kepada Billboard tentang evolusi grup dan albumnya Dimana kita berada, Ke mana kita pergi dari sinikerasnya tur dan rencana masa depan.

Untuk band yang baru merilis debut albumnya pada bulan Februari lalu, Friko benar-benar melejit di kancah indie. Bagaimana Anda sampai pada titik ini?

Saya memiliki band cover dengan teman-teman mulai dari kelas enam, dan kami akan bermain di toko-toko lokal atau pesta blok atau apa pun. Friko memulainya pada tahun 2019, dan saat itulah kami baru mulai melakukan live. Kami memainkan banyak pertunjukan di Chicago dan di Milwaukee, Minneapolis. Pada saat kami menyelesaikan pembuatan rekaman debut ini, kami mempunyai banyak waktu live di kantong kami. Kami merilis sesuatu secara independen dan di kancah Chicago, tetapi merilis dengan ATO memperkenalkan kami kepada sebagian besar orang yang mengenal kami sekarang. Kami memikirkan pertunjukan langsung kami dengan kecepatan eksponensial, terutama sekarang kami telah melakukan tur dengan ruangan besar yang terjual habis bersama Royel Otis selama beberapa minggu terakhir. Bahkan sekarang, ini pertama kalinya kami merasa seperti sebuah band sejati, band. Kami juga merasakan hal itu dengan rekor tersebut, dan kami terus mendorongnya.

Anda sudah mengatakan itu Dimana kita berada, Ke mana kita pergi dari sini telah diselesaikan sebelum Anda menandatangani kontrak dengan ATO.

Ya, cukup banyak, karena kami merekamnya – Scott Tallarida, seorang teman yang memiliki ruang acara di Chicago dengan studio di belakangnya, izinkan kami merekam di sana secara gratis selama kami tidak ada acara. Itu bisa dipesan kapan saja, jadi itu sebabnya butuh beberapa saat, tapi pada dasarnya kami bisa melakukannya gratis.

Apakah itu yang Anda dengar saat memutar album sekarang, atau Anda mempermanisnya setelah menandatangani kontrak dengan ATO?

Setelah kami rekaman di tempat Scott dan kemudian juga Palisade Studios di Chicago, pada dasarnya kami juga melakukan mixing sendiri selama berbulan-bulan. Kami memadukannya dengan teman kami Jack Henry, dan itu merupakan proses pembelajaran bagi kami. Seluruh rekaman pertama ini hanyalah kami yang melakukan semuanya sendiri dan belajar bagaimana melakukannya. Itu adalah pengalaman belajar yang bagus, tapi kami bersemangat untuk mengembangkannya. Kami mungkin telah menyelesaikannya pada akhir tahun 2023 — mungkin sekitar bulan November. Kami menandatangani kontrak dengan ATO sebelum kami selesai mencampurnya, tapi semuanya direkam dan setengahnya tercampur.

Apakah ATO mendatangi Anda?

Kami sedang bermain di klub-klub Chicago, dan Erik Salz dari Arrival Artists — yang sekarang menjadi agen pemesanan kami — mendatangi beberapa di antaranya. Lalu setelah kami membentuk tim kecil, mereka mulai memasang label. Itu sampai ke beberapa label terakhir, dan ATO sangat bersemangat bekerja dengan kami, bukan hanya untuk sebuah rekaman, tapi untuk memulai karir kami. Sepertinya ini pilihan yang tepat.

Apakah Anda mampu mempertahankan master Anda?

Kami pasti melakukannya.

Album ini memiliki semacam urgensi hidup atau mati. Ini hampir menuntut Anda untuk mendengarkannya. Dari mana asalnya?

Itu hanya hal yang wajar. Setiap pertunjukan terasa seperti itu bagi kami, dan kami memainkannya seperti itu. Saat Anda menjadi pembuka untuk band lain, dan semua orang hadir untuk menontonnya, Anda perlu memberi mereka alasan untuk mendengarkan. Anda perlu memiliki lagunya, tetapi Anda juga perlu memiliki sesuatu untuk dilihat orang. Saya pikir Mitski mengatakan bahwa orang-orang membayar untuk melihat orang-orang tampil di sana dan percaya pada diri mereka sendiri. Ada banyak band yang muncul sekarang – band yang kami cintai sejak kecil – yang memberikan semua yang mereka bisa, dan ketika itu terjadi, saya merasa seperti saya bisa tersesat dalam musik.

Saya membaca bahwa Anda menyukai “Semua Permintaan Maaf” dari Nirvana. Siapa artis lain yang kamu suka?

Saya tidak mendengarkan The Beatles saat saya tumbuh dewasa, tetapi mereka pasti memberi tahu perkembangan melodi dan kabel saya serta mempelajari dasar-dasarnya. Saya suka Penggantinya. Saya menyukai lagu-lagu punk melodis yang hanya memiliki seluruh sikap tetapi juga melodinya. Ada banyak band keren dan baru yang saya suka. Black Country, New Road benar-benar mengejutkan saya di tahun 2020. Kami baru saja berkumpul dengan Guru Bahasa Inggris di New York. Mereka sangat keren. Kami ingin pertunjukan sandiwara bersama mereka. Mereka dan Stellar, Timur. Saya suka pemandangan lokal di Chicago, dan saya suka Horsegirl, Genome. Ada banyak band baru yang menarik di luar sana.